Reseña critica: Bajo la misma estrella [John Green]
“Me diste un para siempre en estos días contados y no sabes lo agradecida que estoy por nuestro pequeño infinito”
La película está basada en el libro Bajo la misma estrella (The Fault in our stars, en inglés), de John Green, a quien ya muchos deben conocer por sus obras “Ciudades de papel”, “Buscando a Alaska” o “El teorema de Katherine”.
Ficha Técnica
Director: Josh Boone
Género: comedia, romance, drama
Duración: 126 minutos
Guión: Michael H. Weber, Scott Neustadter
Reparto: Shailenee Woodley, Ansel Elgort,Sam Trammell, Laura Dern, Mike Birglia, Willem Dafoe
Montaje: Robb Sullivan
Cinematografía: Ben Richarson
Música: Mike Mogis, Nate Walcott
País: Estados Unidos
Año: 2014
“Los cigarrillos no te matan si no los enciendes. Ira, es una metáfora: te colocas el arma asesina entre los dientes, pero no le concedes el poder de tu muerte” - Augustus Waters.
Nacido en Indianápolis, en la región del Medio Oeste de los Estados Unidos, el 24 de agosto de 1977, pasó su infancia y adolescencia en el sur del país (Florida y Alabama). Obtuvo una licenciatura en Filología Inglesa y Estudios Religiosos en el Kenyon College, Ohio. Tenía pensado continuar sus estudios para ordenarse como pastor de la Iglesia Espiscopal, pero su trabajo en un hospital para niños con enfermedades terminales le llevaron a preferir convertirse en escritor y narrar sus experiencias. Green vivió durante unos años primero en Chicago y luego en Nueva York, trabajando como asistente editorial, comentarista de libros y productor de un programa de radio. Actualmente vive en Indianápolis con su esposa y dos hijos.Además de escritor, John es un popular youtuber. Junto con su hermano Hank mantiene el canal VlogBrothers, además de otros varios proyectos audiovisuales, todos los cuales poseen una considerable audiencia. Están considerados dentro del grupo de youtubers más influyentes (en inglés).
Fuente: https://www.aboutespanol.com/john-green-autor-de-novelas-juveniles-vida-y-obra-2174612
La novela está inspirada en vivencias compartidas por el mismo escritor cuando trabajó en un hospital para niños en cumplimiento de una labor cristiana. De los pequeños con los que interactuó conoció muchas historias de valor y vitalidad, a pesar del drama que supone tener graves enfermedades. Por otra parte, el personaje principal de su novela, está directamente inspirado en Esther Earl, una adolescente que falleció en 2010 a la temprana edad de 16 años, víctima de un cáncer papilar tiroideo que se extendió a los pulmones.
Esta adolescente dos años después del descubrimiento de su enfermedad comenzó a postear videos en Youtube por los que ganó popularidad, gracias a su bonita energía y sus campañas en apoyo a otros jóvenes pacientes de cáncer. Parte de lo que transmitió esta jovencita y la inspiración que fue para muchos, fue recopilada también en otro libro titulado “This star won’t go out”.
Narra la historia de una adolescente de 16 años, Hazel Grace (Shailene Woodley) que conoce a un muchacho, Augustus Waters (Ansel Elgort) en un grupo de apoyo emocional a este tipo pacientes y desde entonces su vida recibe el apoyo que le hacía falta. El de sus padres ya lo tenía, y de hecho sus esfuerzos por darle lo mejor, le han puesto otro peso a su vida. Ella se preocupa por ellos y por su agonía después de que ya no esté. Hazel y Gus son solo adolescentes, pero si algo les ha enseñado el cáncer es que ambos padecen es que no hay tiempo para lamentarse, porque nos guste o no, sólo existe el hoy y el ahora.
Josh Boone como director de esta adaptación hace varias tomas en planos cerrados para así asegurar que el espectador se centre en los personajes y se conecte mucho con ellos. Como hay una necesidad de hacer sentir esta historia tan real como vital, no hay excesos de maquillaje, ni siquiera cuando su protagonista tiene una recaída en su enfermedad, el vestuario es sencillo y los colores son primaverales para resaltar el romanticismo, al igual que tomas en lugares alusivos. Woodley se conectó muchísimo con su pareja protagonista, ayudados probablemente tras haber participado juntos en “Divergente” (como hermanos), sus escenas no son forzadas y Shailene vuelve a hipnotizar con su presencia y soltura. También aparece breve pero muy acertadamente Willem Dafoe, con un personaje patético pero cómico y tierno.
Personajes
Hazel es muy pesimista, pero no lo hace de mala manera, lo único que ella quiere es no dañar a la gente de su alrededor con su enfermedad, es de sentimientos muy buenos y el tema de su enfermedad da mucho que pensar y sobre todo, MUCHO QUE LLORAR. Personalmente, la interpretación de Shailene Woodley me dejó alucinada, me convenció totalmente cono Hazel, es más, le dio más vida al personaje de la que tenía en el libro. Admire profundamente como llora sonriendo, con la cara del calor y la emoción, eso lo hizo aún más real.
Augustus, Gus (Ansel Elgort), es de esos personajes de los que te enamoras ni bien lo ves. Es divertido, sorpresivo, romántico y que al final te hace llorar MARES. Me pareció en más de una forma encantador y, al igual que Hazel, de sentimientos muy puros, lo único que él desea es una muerte honorable, que lo recuerden tal y como él era.
Isaac (Natt Wolff) me pareció una persona super tierna. Tenía un muy buen sentido del humor. La carta que escribió para Augustus para su pre-funeral fue encantadora y emotiva, estaba riendo y llorando, en ese momento todo lo que dijo lo transmitió REAL y me dejó super nostálgica.
Sam Trammell y Laura Dern interpretaron al padre y a la madre de Hazel. Llevan muchos años luchando con la enfermedad de su hija.
Por su lado, la señora Lancaster cree que Hazel está deprimida y le insiste en que acuda a grupos de apoyo para que se relacione con otra gente.
Por su parte, el señor Lancaster tiene miedo de que la salud de su hija empeore cuando conoce a Gus. Sin embargo, empieza a tener una rutina más ocupada y se da cuenta que Hazel no está todo el día encerrada en casa.
Peter Van Houten (Willem Dafoe), es el escritor preferido de Hazel, quien escribió el libro “Un dolor imperial”. Es un personaje, desde mi punto de vista, muy especial, a diferencia de otros me pareció que estuvo sufriendo y que tenía ciertas actitudes por razones obvias. Me pareció un personaje increíble.
Yo me enamoré profundamente tanto de la película como el libro por la manera tan natural con la que se retrató la historia de dos jóvenes con cáncer que se enamoran.Esas escenas sin pretensiones, diálogos causados, donde no se dice nada de falta trascendencia, sino que son simplemente un chico y una chica conversando. Punto.Quedándose chateando hasta tarde con el celular, nos muestra el puro el puro esas escenas sin pretensiones, diálogos causados, donde no se dice nada de falta la trascendencia, sino que son simplemente un chico y una chica conversando. Quedándose chateando hasta tarde con el celular, nos muestra el más puro reflejo del amor adolescente.
Yo la veo como una película sobre la vida, la muerte, y sobre los que están atrapados entre las dos. Te vas a reír, vas a llorar y puede que te quedes con ganas demás. Esta película me marcó, me hizo reflexionar sobre tantas cosas…
“La vida no tiene que ser perfecta para que el amor sea extraordinario”
A lo largo de la película se ve reflejado el valor de la amistad verdadera, la sana, y como los amigos son fieles tanto en los malos como los buenos momentos. Que el amor es imprescindible, es una necesidad en el alma. Que la muerte es parte de la vida, y que vale la pena vivir sea una vida corta o una larga, dure lo que dure, lo que hay es aprovecharla para hacer cosas buenas a favor del mundo, de los que nos rodean y de los que nos aman.
Se trata más bien de una historia donde evidenciás cada día que pasa puede ser el último, aún si tenés cáncer como si no, te hace sonreír como si fuera la última sonrisa, a darle cara a las situaciones y a seguir respirando porque al final lo que somos y lo que hacemos, aunque por dentro puede que llevemos el dolor más miserable. El milagro es que en medio de todo eso,todo lo malo que tenés también forma parte de vos, de tu esencia y aprendes a vivir con ello.
A leer el libro de sorprendes pero al verlo en la pantalla, lo que veías en tu mente es espectacular y más aún cuando está también hecho y adaptado, obvio que faltaron varias frases del libro y también algún que otro diálogo, pero eso no hace que la esencia y las emociones no se transmitan, hay de todo, el tiempo que dura la película lo compensa todo.
Hay algo que está muy claro si se compara la película con la novela,la versión cinematográfica logra incorporar perfectamente la idea de la novela: una joven parece una enfermedad, cuya experiencia podría ser narrada desde el sufrimiento. Sin embargo, Hazel conoce su estado, lo acepta, lo describe sin reservas y no se resigna. Prefiere vivir y disfrutar la vida
El Soundtrack es muy lindo y emotivo. Cuenta con canciones de Charlie XCX, Ed Sheeran, Jake Bugg y muchísimos artistas reconocidos a nivel mundial. Fue una de las cosas que más me gustó de la película; y como ya conocía la mayoría de las canciones, la cantaba A TODO PULMÓN mientras miraba la película.
La película, o como yo la siento (se que la muchos/as de ustedes se van a sentir identificados/as conmigo), es una montaña rusa de sentimientos, podes estar feliz con una sonrisa en la cara y al mismo tiempo llorar a mares. Las 50 veces que vi la película me siento como si fuera la primera vez que la veo. LITERAL. El romance es muy especial. No es el clásico de: te conozco, te quiero, nos peleamos o algo no se para y volvemos al te quiero . el mensaje queda es hermoso. A través de los personajes de Hazel, Augustus, Isaac y de los demás podemos llegar a una profunda relación acerca de la vida y la muerte. Además recordar que no debemos esperar estar enfermos para darnos cuenta de lo afortunados que somos de vivir un nuevo día, ni esperar a apreciar a nuestra familia.
La película me dejo mensajes muy lindos, que me hicieron reflexionar un buen rato:
Comprendí que el dolor, al final, también es parte de nosotros, aprendemos a vivir con eso y seguimos adelante. Amamos, nos reímos, lloramos y vivimos, si vivimos es por lo que finalmente estamos acá.
La fortaleza viene esos momentos llenos de vida que te hacen amar a alguien, luchar y querer siquiera unos minutos más para mirarla a los ojos, hablarle con una sonrisa o incluso mejor que añadir un te quiero.
Aprendí que la lástima hacia una persona que padece de cáncer es el peor enemigo, si así es, no lo de la enfermedad como tal, sino el alejamiento de las personas, el sentirse diferente cuando en realidad querés volver a encajar.
Entendí que nadie va a estar preparado para la muerte, o para despertar y entender que en algún momento todos vamos a morir, pero si podemos estar preparados para levantarnos día a día y vivirlo con o sin enfermedad, porque el máximo siempre será la medida que te impongas o que te plantee de tu cuerpo.
Qué más decir, me quedé sin palabras, lo único que les puedo decir es que si tienes la oportunidad de verla, lo hagan, Les aseguro que no se van arrepentir y la van a querer volver a ver una y otra vez. Yo creo que nos da mucho que pensar en lo afortunados que somos muchos de nosotros/as que ni siquiera nos damos el tiempo necesario para verlo.
Recomendación: si se emocionan mucho (como yo), llévense una caja de pañuelos, van a llorar a MARES.
Unos datos curiosos de la peli...
-Shailene Woodley se cortó el pelo para entender e interpretar mejor a su personaje, aprovechó este acto para donar su cabellera a una institución que apoya a los pequeños que no tiene cabello.
-El título del libro fue modificado para cada país. En cada país realizan una adaptación de la historia de John Green para que los fans entiendan el mensaje principal. A continuación algunos nombres de ¨Bajo La Misma Estrella¨ en otros idiomas: alemán ¨Das Schicksal Ist Ein Meiser Verrater¨, noruego ¨A La Chingada Con El Destino¨, etc…
-Los protagonistas de la película (Shailene Wodley y Ansel Elgort) ya se conocían, por su anterior rodaje juntos en Divergente, donde hacían de hermanos. Shailene obligó a leerse el libro a Ansel antes de la grabación de la película.
-En el primer fin de semana de taquilla, la película recaudó 48 millones de dólares.
-El banco perdido: Tal ha sido el impacto de la historia, que el banco de Ámsterdam, donde se rodó una de las escenas desapareció varios días. El hecho fue reportado por los turistas que llegaban al lugar para tomarse fotos donde se sentaron Ansel Elgort y Shailene Woodley. Posteriormente, se supo que el banco fue de vuelta.
-Ni el mismo Jonh Green sabe lo que le pasó a Hazel Grace después de la novela.
Todos nos quedamos con la duda acerca de lo que le pasó a Hazel Grace después de lo que conocemos como el final de la historia de Bajo la misma estrella, y lo cierto es… que nunca lo sabremos.
Por ultimo, les dejo el tráiler de la peli...
Fuentes:
http://mi-escape-a-otro-mundo.blogspot.com/2016/09/poniendonos-curiosos-5-curiosidades.html
https://www.tvazteca.com/azteca7/platinum/datos-platinum/notas/5-datos-curiosos-sobre-bajo-la-misma-estrella
https://youtu.be/SjmWmM7rEtE
“Los cigarrillos no te matan si no los enciendes. Ira, es una metáfora: te colocas el arma asesina entre los dientes, pero no le concedes el poder de tu muerte” - Augustus Waters.
Nacido en Indianápolis, en la región del Medio Oeste de los Estados Unidos, el 24 de agosto de 1977, pasó su infancia y adolescencia en el sur del país (Florida y Alabama). Obtuvo una licenciatura en Filología Inglesa y Estudios Religiosos en el Kenyon College, Ohio. Tenía pensado continuar sus estudios para ordenarse como pastor de la Iglesia Espiscopal, pero su trabajo en un hospital para niños con enfermedades terminales le llevaron a preferir convertirse en escritor y narrar sus experiencias. Green vivió durante unos años primero en Chicago y luego en Nueva York, trabajando como asistente editorial, comentarista de libros y productor de un programa de radio. Actualmente vive en Indianápolis con su esposa y dos hijos.Además de escritor, John es un popular youtuber. Junto con su hermano Hank mantiene el canal VlogBrothers, además de otros varios proyectos audiovisuales, todos los cuales poseen una considerable audiencia. Están considerados dentro del grupo de youtubers más influyentes (en inglés).
La novela está inspirada en vivencias compartidas por el mismo escritor cuando trabajó en un hospital para niños en cumplimiento de una labor cristiana. De los pequeños con los que interactuó conoció muchas historias de valor y vitalidad, a pesar del drama que supone tener graves enfermedades. Por otra parte, el personaje principal de su novela, está directamente inspirado en Esther Earl, una adolescente que falleció en 2010 a la temprana edad de 16 años, víctima de un cáncer papilar tiroideo que se extendió a los pulmones.
Esta adolescente dos años después del descubrimiento de su enfermedad comenzó a postear videos en Youtube por los que ganó popularidad, gracias a su bonita energía y sus campañas en apoyo a otros jóvenes pacientes de cáncer. Parte de lo que transmitió esta jovencita y la inspiración que fue para muchos, fue recopilada también en otro libro titulado “This star won’t go out”.
Narra la historia de una adolescente de 16 años, Hazel Grace (Shailene Woodley) que conoce a un muchacho, Augustus Waters (Ansel Elgort) en un grupo de apoyo emocional a este tipo pacientes y desde entonces su vida recibe el apoyo que le hacía falta. El de sus padres ya lo tenía, y de hecho sus esfuerzos por darle lo mejor, le han puesto otro peso a su vida. Ella se preocupa por ellos y por su agonía después de que ya no esté. Hazel y Gus son solo adolescentes, pero si algo les ha enseñado el cáncer es que ambos padecen es que no hay tiempo para lamentarse, porque nos guste o no, sólo existe el hoy y el ahora.
Josh Boone como director de esta adaptación hace varias tomas en planos cerrados para así asegurar que el espectador se centre en los personajes y se conecte mucho con ellos. Como hay una necesidad de hacer sentir esta historia tan real como vital, no hay excesos de maquillaje, ni siquiera cuando su protagonista tiene una recaída en su enfermedad, el vestuario es sencillo y los colores son primaverales para resaltar el romanticismo, al igual que tomas en lugares alusivos. Woodley se conectó muchísimo con su pareja protagonista, ayudados probablemente tras haber participado juntos en “Divergente” (como hermanos), sus escenas no son forzadas y Shailene vuelve a hipnotizar con su presencia y soltura. También aparece breve pero muy acertadamente Willem Dafoe, con un personaje patético pero cómico y tierno.
Narra la historia de una adolescente de 16 años, Hazel Grace (Shailene Woodley) que conoce a un muchacho, Augustus Waters (Ansel Elgort) en un grupo de apoyo emocional a este tipo pacientes y desde entonces su vida recibe el apoyo que le hacía falta. El de sus padres ya lo tenía, y de hecho sus esfuerzos por darle lo mejor, le han puesto otro peso a su vida. Ella se preocupa por ellos y por su agonía después de que ya no esté. Hazel y Gus son solo adolescentes, pero si algo les ha enseñado el cáncer es que ambos padecen es que no hay tiempo para lamentarse, porque nos guste o no, sólo existe el hoy y el ahora.
Josh Boone como director de esta adaptación hace varias tomas en planos cerrados para así asegurar que el espectador se centre en los personajes y se conecte mucho con ellos. Como hay una necesidad de hacer sentir esta historia tan real como vital, no hay excesos de maquillaje, ni siquiera cuando su protagonista tiene una recaída en su enfermedad, el vestuario es sencillo y los colores son primaverales para resaltar el romanticismo, al igual que tomas en lugares alusivos. Woodley se conectó muchísimo con su pareja protagonista, ayudados probablemente tras haber participado juntos en “Divergente” (como hermanos), sus escenas no son forzadas y Shailene vuelve a hipnotizar con su presencia y soltura. También aparece breve pero muy acertadamente Willem Dafoe, con un personaje patético pero cómico y tierno.
Hazel es muy pesimista, pero no lo hace de mala manera, lo único que ella quiere es no dañar a la gente de su alrededor con su enfermedad, es de sentimientos muy buenos y el tema de su enfermedad da mucho que pensar y sobre todo, MUCHO QUE LLORAR. Personalmente, la interpretación de Shailene Woodley me dejó alucinada, me convenció totalmente cono Hazel, es más, le dio más vida al personaje de la que tenía en el libro. Admire profundamente como llora sonriendo, con la cara del calor y la emoción, eso lo hizo aún más real.
Augustus, Gus (Ansel Elgort), es de esos personajes de los que te enamoras ni bien lo ves. Es divertido, sorpresivo, romántico y que al final te hace llorar MARES. Me pareció en más de una forma encantador y, al igual que Hazel, de sentimientos muy puros, lo único que él desea es una muerte honorable, que lo recuerden tal y como él era.
Isaac (Natt Wolff) me pareció una persona super tierna. Tenía un muy buen sentido del humor. La carta que escribió para Augustus para su pre-funeral fue encantadora y emotiva, estaba riendo y llorando, en ese momento todo lo que dijo lo transmitió REAL y me dejó super nostálgica.
Sam Trammell y Laura Dern interpretaron al padre y a la madre de Hazel. Llevan muchos años luchando con la enfermedad de su hija.
Por su lado, la señora Lancaster cree que Hazel está deprimida y le insiste en que acuda a grupos de apoyo para que se relacione con otra gente.
Por su parte, el señor Lancaster tiene miedo de que la salud de su hija empeore cuando conoce a Gus. Sin embargo, empieza a tener una rutina más ocupada y se da cuenta que Hazel no está todo el día encerrada en casa.
Peter Van Houten (Willem Dafoe), es el escritor preferido de Hazel, quien escribió el libro “Un dolor imperial”. Es un personaje, desde mi punto de vista, muy especial, a diferencia de otros me pareció que estuvo sufriendo y que tenía ciertas actitudes por razones obvias. Me pareció un personaje increíble.
Yo me enamoré profundamente tanto de la película como el libro por la manera tan natural con la que se retrató la historia de dos jóvenes con cáncer que se enamoran.Esas escenas sin pretensiones, diálogos causados, donde no se dice nada de falta trascendencia, sino que son simplemente un chico y una chica conversando. Punto.Quedándose chateando hasta tarde con el celular, nos muestra el puro el puro esas escenas sin pretensiones, diálogos causados, donde no se dice nada de falta la trascendencia, sino que son simplemente un chico y una chica conversando. Quedándose chateando hasta tarde con el celular, nos muestra el más puro reflejo del amor adolescente.
Yo la veo como una película sobre la vida, la muerte, y sobre los que están atrapados entre las dos. Te vas a reír, vas a llorar y puede que te quedes con ganas demás. Esta película me marcó, me hizo reflexionar sobre tantas cosas…
“La vida no tiene que ser perfecta para que el amor sea extraordinario”
A lo largo de la película se ve reflejado el valor de la amistad verdadera, la sana, y como los amigos son fieles tanto en los malos como los buenos momentos. Que el amor es imprescindible, es una necesidad en el alma. Que la muerte es parte de la vida, y que vale la pena vivir sea una vida corta o una larga, dure lo que dure, lo que hay es aprovecharla para hacer cosas buenas a favor del mundo, de los que nos rodean y de los que nos aman.
Se trata más bien de una historia donde evidenciás cada día que pasa puede ser el último, aún si tenés cáncer como si no, te hace sonreír como si fuera la última sonrisa, a darle cara a las situaciones y a seguir respirando porque al final lo que somos y lo que hacemos, aunque por dentro puede que llevemos el dolor más miserable. El milagro es que en medio de todo eso,todo lo malo que tenés también forma parte de vos, de tu esencia y aprendes a vivir con ello.
A leer el libro de sorprendes pero al verlo en la pantalla, lo que veías en tu mente es espectacular y más aún cuando está también hecho y adaptado, obvio que faltaron varias frases del libro y también algún que otro diálogo, pero eso no hace que la esencia y las emociones no se transmitan, hay de todo, el tiempo que dura la película lo compensa todo.
Hay algo que está muy claro si se compara la película con la novela,la versión cinematográfica logra incorporar perfectamente la idea de la novela: una joven parece una enfermedad, cuya experiencia podría ser narrada desde el sufrimiento. Sin embargo, Hazel conoce su estado, lo acepta, lo describe sin reservas y no se resigna. Prefiere vivir y disfrutar la vida
El Soundtrack es muy lindo y emotivo. Cuenta con canciones de Charlie XCX, Ed Sheeran, Jake Bugg y muchísimos artistas reconocidos a nivel mundial. Fue una de las cosas que más me gustó de la película; y como ya conocía la mayoría de las canciones, la cantaba A TODO PULMÓN mientras miraba la película.
La película, o como yo la siento (se que la muchos/as de ustedes se van a sentir identificados/as conmigo), es una montaña rusa de sentimientos, podes estar feliz con una sonrisa en la cara y al mismo tiempo llorar a mares. Las 50 veces que vi la película me siento como si fuera la primera vez que la veo. LITERAL. El romance es muy especial. No es el clásico de: te conozco, te quiero, nos peleamos o algo no se para y volvemos al te quiero . el mensaje queda es hermoso. A través de los personajes de Hazel, Augustus, Isaac y de los demás podemos llegar a una profunda relación acerca de la vida y la muerte. Además recordar que no debemos esperar estar enfermos para darnos cuenta de lo afortunados que somos de vivir un nuevo día, ni esperar a apreciar a nuestra familia.
La película me dejo mensajes muy lindos, que me hicieron reflexionar un buen rato:
Comprendí que el dolor, al final, también es parte de nosotros, aprendemos a vivir con eso y seguimos adelante. Amamos, nos reímos, lloramos y vivimos, si vivimos es por lo que finalmente estamos acá.
La fortaleza viene esos momentos llenos de vida que te hacen amar a alguien, luchar y querer siquiera unos minutos más para mirarla a los ojos, hablarle con una sonrisa o incluso mejor que añadir un te quiero.
Aprendí que la lástima hacia una persona que padece de cáncer es el peor enemigo, si así es, no lo de la enfermedad como tal, sino el alejamiento de las personas, el sentirse diferente cuando en realidad querés volver a encajar.
Entendí que nadie va a estar preparado para la muerte, o para despertar y entender que en algún momento todos vamos a morir, pero si podemos estar preparados para levantarnos día a día y vivirlo con o sin enfermedad, porque el máximo siempre será la medida que te impongas o que te plantee de tu cuerpo.
Qué más decir, me quedé sin palabras, lo único que les puedo decir es que si tienes la oportunidad de verla, lo hagan, Les aseguro que no se van arrepentir y la van a querer volver a ver una y otra vez. Yo creo que nos da mucho que pensar en lo afortunados que somos muchos de nosotros/as que ni siquiera nos damos el tiempo necesario para verlo.
Recomendación: si se emocionan mucho (como yo), llévense una caja de pañuelos, van a llorar a MARES.
Unos datos curiosos de la peli...
-Shailene Woodley se cortó el pelo para entender e interpretar mejor a su personaje, aprovechó este acto para donar su cabellera a una institución que apoya a los pequeños que no tiene cabello.
-El título del libro fue modificado para cada país. En cada país realizan una adaptación de la historia de John Green para que los fans entiendan el mensaje principal. A continuación algunos nombres de ¨Bajo La Misma Estrella¨ en otros idiomas: alemán ¨Das Schicksal Ist Ein Meiser Verrater¨, noruego ¨A La Chingada Con El Destino¨, etc…
-Los protagonistas de la película (Shailene Wodley y Ansel Elgort) ya se conocían, por su anterior rodaje juntos en Divergente, donde hacían de hermanos. Shailene obligó a leerse el libro a Ansel antes de la grabación de la película.
-En el primer fin de semana de taquilla, la película recaudó 48 millones de dólares.
-El banco perdido: Tal ha sido el impacto de la historia, que el banco de Ámsterdam, donde se rodó una de las escenas desapareció varios días. El hecho fue reportado por los turistas que llegaban al lugar para tomarse fotos donde se sentaron Ansel Elgort y Shailene Woodley. Posteriormente, se supo que el banco fue de vuelta.
-Ni el mismo Jonh Green sabe lo que le pasó a Hazel Grace después de la novela.
Todos nos quedamos con la duda acerca de lo que le pasó a Hazel Grace después de lo que conocemos como el final de la historia de Bajo la misma estrella, y lo cierto es… que nunca lo sabremos.
Por ultimo, les dejo el tráiler de la peli...
Fuentes:
http://mi-escape-a-otro-mundo.blogspot.com/2016/09/poniendonos-curiosos-5-curiosidades.html
https://www.tvazteca.com/azteca7/platinum/datos-platinum/notas/5-datos-curiosos-sobre-bajo-la-misma-estrella
https://youtu.be/SjmWmM7rEtE
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